«Хорошая фотография рождается в благодати. Это состояние — в освобождении от условностей, обязательств и соревнований. Необходимо быть свободным, как ребенок свободен в своих первых открытиях вселенной».

Эти слова принадлежат удивительному и загадочному чилийскому фотографу, Серхио Ларрейну, с чьим творчеством можно познакомиться в Fondation Henri Cartier— Bresson до 22 декабря этого года.

« Une bonne photo naît dans un état de grâce. Cela arrive lorsqu'on est libéré des conventions, des obligations, de la compétition : libre comme un enfant découvrant la réalité pour la première fois. »

Ce sont les mots de Sergio Larrain, l'énigmatique et surprenant photographe chilien. On peut faire connaissance avec son art à la Fondation Henri Cartier-Bresson jusqu'au 22 décembre.

Серхио Ларрейн | Sergio Larrain

Серхио Ларрейн родился в 1931 году в Чили. Сын архитектора, он забросил два университета, чтобы в итоге купить в кредит свою первую Лейку и заняться фотографией. Его первые серьезные работы, фотографии беспризорников Сантьяго, заметил Анри Картье-Брессон, и в 1959 году Ларрейн стал первым южноамериканским фотографом, принятым в знаменитое фотоагенство Магнум. Однако его карьера фотожурналиста продлилась недолго. «Я думаю, что давление в мире журналистики — быть готовым щелкать что угодно — разрушает мою любовь и мое сосредоточение на том, что я делаю», — так он объяснил свое возвращение в Чили, где и прожил отшельником сорок лет в маленькой северной деревушке. Серхио Ларрейн умер в возрасте 81 года.

Sergio Larrain est né en 1931 au Chili. Fils d'un architecte, il a abandonné à deux reprises ses études à l'université pour s'acheter à crédit son premier appareil Leica et pouvoir faire de la photographie professionnelle. D'après Henri Cartier-Bresson, ses photos des « Enfants des rues de Santiago » représentent son premier travail majeur ; en 1959, Larrain est devenu le premier photographe Sud-Américain à être accepté dans la célèbre agence photo Magnum. Cependant, sa carrière de photojournaliste n'a pas duré longtemps. « Je crois que la pression du monde journalistique — être prêt à sauter sur n'importe quel sujet — détruit mon amour et ma concentration pour le travail » — c'est ainsi qu'il a expliqué son retour au Chili, où, dans un petit village du nord, il a vécu seul comme un ermite pendant quarante ans. Sergio Larrain est décédé à l'âge de 81 ans.

Серхио Ларрейн. Из серии "Покинутые дети Сантьяго", 1955 | Sergio Larrain "Enfants des rues de Santiago", 1955

После его смерти в 2012 году, большая ретроспектива его работ была представлена на фотофестивале в Арле этим летом, а сейчас — в фонде Анри Картье-Брессона. Интерес к Лоррейну вполне обоснован, он один из редчайших фотографов, стремившихся запечатлеть не драму, движение и яркость, а «сатори». «Сатори» — медитация, отрешенность, внезапное озарение. Одно из ключевых для Ларрейна понятий, то, что он пытался передать в своих фотографиях как простоту и единение с миром.

На выставке, захватившей три этажа, представлены 128 фотографий, биографические свидетельства, письма, книги и рисунки Ларрейна. Среди серий, представленных на первом этаже, можно обнаружить тех самых знаменитых беспризорников Сантьяго, Лондон, Париж, Италию, Вальпараисо (город, сыгравший важную роль в творчестве чилийца), фотографии периода Магнум и Южную Америку. На втором этаже посетителей, неравнодушных к архивным справкам, ждут книги Ларрейна и вырезки из прижизненных статей о нем и с его фотографиями. На третьем этаже представлен альбом, напечатанный самим фотографом в 1995 году: он объединяет его рисунки, тексты и фотографии — персональную космогонию Серхио Ларрейна — его рассказ о том, что составляло его жизнь последние годы.

Après sa mort en 2012, ses œuvres ont étés exposées cet été aux Rencontres de la Photographie d'Arles et en ce moment à la Fondation Henri Cartier-Bresson. L'intérêt pour l'art de Larrain est bien fondé : il fait partie des rares photographes qui ne cherchent pas à capturer un drame, un mouvement ou une lumière, mais le « satori ». « Satori » est un terme du bouddhisme zen qui désigne l'éveil spirituel, la compréhension. C'est un des concepts clés aux yeux de Larrain, qu'il essayait de transmettre dans ses photographies en tant que simplicité et union avec le monde.

L'exposition occupe trois étages de la Fondation et comporte 128 photos, les témoignages biographiques, les lettres, les livres et les dessins de Lorrain. Parmi les séries exposées, on trouve les fameux « Enfants des rues de Santiago », les photos d'Amérique du Sud, d'Italie, de Londres, de Paris, de Valparaiso (la ville qui a joué un rôle très important dans son art) et les photos de sa période chez Magnum. A l'étage du dessus, on trouve tout pour un visiteur qui est passionné par les références historiques : des livres de Larrain, des découpés des magasines avec les articles, datant de son vivant, parlant de lui et contenant ses photos. Au dernier étage, on trouve un album imprimé en 1995 par le photographe lui-même : il combine ses dessins, ses textes et ses photos - la cosmogonie personnelle de Sergio Larrain — son récit de ce à quoi il a consacré sa vie dans ses dernières années.

Серхио Ларрейн. Сицилия, 1955 | Sergio Larrain. La Sicile, 1955

В основе творчества Серхио Ларрейна и его отношения к жизни лежит давняя семейная трагедия, определившая его жизненную философию. В 1951 году его младший брат погиб в результате несчастного случая, после чего Ларрейн совершил с семьей путешествие на Восток, где и начал посвящать свое время медитациям, помогавшим справиться с горем. Серия «Покинутые дети Сантьяго», его первая серьезная работа, уже несла в себе уникальную личность автора. «Благодаря объективу, его сострадательный взгляд превращал этих несчастных в личностей. Серхио Ларрейн был одним из них. Он был их другом, их альтер-эго, такой же невидимый бродяжник» - так отзывался об этих фотографиях Гонсало Лейва Кихада, чилийский критик.

Спустя пару лет несколько работ Ларрейна покупает МОмА, а сам он начинает работать с бразильским журналом O'Cruzeiro Internacional. Увлеченный культурной жизнью Чили, он создает несколько уникальных серий посвященных Сантьяго и Вальпараисо, за что удостаивается искренней любви жителей этих городов. После знакомства с Картье-Брессоном, своим вдохновителем и героем, и вступления в Магнум, Ларрейн оказывается в гуще самых разных событий: он снимает сицилийскую мафию, свадьбу иранского шейха, землетрясение в Чили, войну в Алжире (все эти серии можно увидеть на выставке).

А после разочарования в суетной жизни журналиста возвращается в Чили, к своим корням и своим персональным проектам. Ларрейн издает книги, как личного характера, так и в поддержку брошенных детей. Он делает серию фотографий Пабло Неруды, которые потом так же составляют часть бумажного издания наряду со стихами знаменитого поэта. Жизнь Ларрейна проходит в духовном поиске и гармонизации себя с миром.

Агнес Сир, глава фонда Картье-Брессона, состояла с Серхио Ларрейном в переписке, длившейся без малого тридцать лет. По ее словам, он чаще всего описывал фотографию как «чистоту», «сосредоточение» и «чудо». И как «образы, являющиеся в виде духов и призраков». Сейчас у нас есть возможность в этом убедиться.

Après sa mort en 2012, ses œuvres ont étés exposées cet été aux Rencontres de la Photographie d'Arles et en ce moment à la Fondation Henri Cartier-Bresson. L'intérêt pour l'art de Larrain est bien fondé : il fait partie des rares photographes qui ne cherchent pas à capturer un drame, un mouvement ou une lumière, mais le « satori ». « Satori » est un terme du bouddhisme zen qui désigne l'éveil spirituel, la compréhension. C'est un des concepts clés aux yeux de Larrain, qu'il essayait de transmettre dans ses photographies en tant que simplicité et union avec le monde.

L'exposition occupe trois étages de la Fondation et comporte 128 photos, les témoignages biographiques, les lettres, les livres et les dessins de Lorrain. Parmi les séries exposées, on trouve les fameux « Enfants des rues de Santiago », les photos d'Amérique du Sud, d'Italie, de Londres, de Paris, de Valparaiso (la ville qui a joué un rôle très important dans son art) et les photos de sa période chez Magnum. A l'étage du dessus, on trouve tout pour un visiteur qui est passionné par les références historiques : des livres de Larrain, des découpés des magasines avec les articles, datant de son vivant, parlant de lui et contenant ses photos. Au dernier étage, on trouve un album imprimé en 1995 par le photographe lui-même : il combine ses dessins, ses textes et ses photos - la cosmogonie personnelle de Sergio Larrain — son récit de ce à quoi il a consacré sa vie dans ses dernières années.

Au cœur de la créativité de Sergio Larrain et de son rapport à la vie se trouve une tragédie familiale, qui a déterminé sa philosophie de vie. Son petit frère est mort dans un accident en 1951, suite à quoi la famille de Larrain a fait un voyage en Asie pour se consacrer aux méditations, qui aidaient à surmonter le chagrin. Dans son premier travail important, la série « Les enfants abandonnés de Santiago », on voit déjà la personnalité unique de son auteur.

Gonzalo Levia Quijalda, un critique chilien, disait de ses photos : « à travers son objectif, son regard de compassion saisit ces exclus qui deviennent des personnes. Sergio Larrain ne fait qu'un avec eux. Il est leur ami, leur alter ego, lui aussi vagabond, découvrant l'invisibilité. »

Quelques années plus tard, ses œuvres sont achetées par le Museum of Modern Art, tandis qu'il se met à travailler pour O'Cruzeiro International, un magasine brésilien. Passionné par la vie culturelle du Chili, il crée plusieurs séries, consacrées à Santiago et Valparaiso, grâce auxquelles il est très aimé par les habitants de ces villes. Après sa rencontre avec Cartier-Bresson, son inspirateur et son héros, et après avoir rejoint Magnum, il se retrouve au cœur de toutes sortes d'évènements : il photographie la mafia sicilienne, un mariage du cheikh iranien, un tremblement de terre au Chili, la guerre en Algérie (on retrouve toutes ces séries à l'exposition). Après sa déception dans la folle vie d'un journaliste, il rentre au Chili pour retrouver ses racines et ses projets personnels. Larrain publie des livres — parfois personnels, parfois en faveur des enfants abandonnés. Il fait une série de photos de Pablo Neruda, qui illustre l'édition de poèmes de ce célèbre poète. Larrain passe sa vie dans la quête spirituelle de la recherche de l'harmonie avec ce monde.

Agnès Sire, directrice de la fondation Henri Cartier-Bresson, avait une correspondance suivie avec Sergio Larrain pendant pas moins de 30 ans. Selon elle, le plus souvent il décrivait la photographie comme un état de « pureté », de « concentration » ou de « miracle », dont « les images arriveront comme des fantômes, des esprits ». Maintenant, nous avons l'opportunité de nous en rendre compte...