Меню

Русский очевидецL'Observateur russeФранцузская газета на русском языке

Меню
вторник, 19 марта 2024
вторник, 19 марта 2024

Российский центр на Бранли открыл для гостей «Париж» Александра Серебрякова

Анастасия Бюро 0:42, 13 февраля 2017Зарубежная РоссияРаспечатать

10 февраля 2017 года в выставочном зале Духовно-культурного центра на набережной Бранли во французской столице открылась экспозиция работ художника Александра Серебрякова «Париж».

Организаторами мероприятия выступили московский Фонд Зинаиды Серебряковой, посольство Российской Федерации во Франции и Корсунская епархия Русской Православной Церкви.

«Русский очевидец» побывал на вернисаже.

IMG_20170209_192304

Уникальность выставки в том, что она полностью посвящена теме французской столицы. Представленные работы, по словам художника из династии Бенуа-Лансере-Серебряковых Анастасии Николаевой (она приходится внучатой племянницей Александру Серебрякову) вызывают интерес не только с эстетической точки зрения, но и во многом с исторической.

«Последний раз работы Александра выставлялись во Франции в 1994 году. В 2014 году мы организовывали большую экспозицию в Третьяковской галерее (Москва, «Зинаида Серебрякова. Парижский период. Александр и Екатерина Серебряковы» — прим. ред.).

Анастасия Николаева (слева) на открытии выставки | A.Nikolaeva (à gauche) lors du vernissage

Александр был разносторонним художником и работал по многим направлениям в искусстве. Здесь мы постарались представить не только его пейзажи, написанные с натуры, но и проекты декораций, интерьеров, которые он писал, опираясь на «натурные» работы. «Париж» также интересен тем, что собрал в себе не только наброски военного периода, но зданий и сооружений, которые сегодня выглядят совершенно иначе, а некоторые, и вовсе, совсем исчезли с улиц города», — поделилась Анастасия Николаева.

«Это, например, площадь Бобур, на месте которой теперь находится центр современного искусства им. Жоржа Помпиду. Серебряков удивительно точно передал дух эпохи начала двадцатого века – то время, когда многие художники были ренессансными по своему творчеству», — продолжил искусствовед, эксперт по творческому наследию семьи Бенуа-Лансере-Серебряковых Павел Павлинов, он же внучатый племянник Зинаиды Серебряковой.

IMG_20170209_192753

Парижский пейзаж всегда оставался для художника одной из центральных тем его творчества. Это и не удивительно, ведь здесь он прожил почти всю свою жизнь. Он родился в Российской империи 1907 году в семье инженера-путейца Бориса и художницы и участницы объединения «Мир искусства» Зинаиды Серебряковых. История их любви не была легкой: Борис приходился двоюродным братом Зинаиде, что вызывало протест со стороны их окружения.
В 1919 году Борис умирает, и через несколько лет Зинаида переезжает в Париж, где получает заказ на работу декоративного панно.

В 1925 году, вслед за ней во французскую столицу вместе со своей сестрой художницей Екатериной переезжает и Александр Серебряков. В Париже он начинает свою карьеру как художник-декоратор, а впоследствии постепенно приходит к одному из главных направлений своего творчества – увлечению архитектурным пейзажем.

IMG_20170209_192906

В эмиграции Александр много работает с другими мастерами: вместе со своей матерью Зинаидой занимается оформлением интерьеров особняка барона Броуэра под Брюсселем, сценографией вместе с Александром Бенуа и Кристианом Бераром, работает декоратором для французского кинематографа под руководством художника Петра Шильдкнехта.
В своем творчестве он следует манере мастеров «Мира искусства»: созданию камерных произведений, стилизации изображения, а также преобладанию графического начала над живописным.

IMG_20170209_192359

«Весьма интересен тот факт, что Александр никогда и нигде не учился профессионально. Воспитываясь в семье художников, он впитал их творчество», — открыл сектрет Павел Павлинов.
С полотен художника Париж предстает перед нами совсем не таким, каким мы привыкли его видеть: набережная Сены, Нотр-Дам, Эйфелева башня, Латинский квартал и просто улочки и базары – все это Александр Серебряков показал публике тихим и немноголюдным. Для него, как для мастера дизайна и интерьера, в первую очередь, важен сам город без повседневных забот и суеты.

Уйдя из жизни в 1994 году, он оставил нам «свой» Париж – спокойный и «натурный» город, совсем не испорченный пустыми хлопотами и беспокойствами.

Выставка открыта до 9 марта 2017 года.
Часы работы: с 10.00 – 13.00, 14.00 – 18.00. Вход свободный
1, quai Branly, 75007, Paris

Фото автора

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Отправить сообщение об ошибке
  1. (обязательно)
  2. (корректный e-mail)