Меню

Русский очевидецL'Observateur russeФранцузская газета на русском языке

Меню
среда, 22 ноября 2017
среда, 22 ноября 2017

Его зовут Александр ШОНО

Галина Дрюон президент ассоциации ГРАЛТАН0:44, 8 сентября 2015ОбществоРаспечатать

Уникального исполнителя горлового пения Александра Архинчеева уже слышали многие французы. Он не только исполнитель горлового пения, но еще и виртуозный музыкант: играет на семи редких музыкальных инструментах — поистине редких, так как некоторые из инструментов, например: морин-хур, находятся в списке под защитой ЮНЕСКО.

De nombreux français ont déjà eu l'occasion d'entendre Alexandre Archintcheeva, maître de chant diphonique. Mais il ne pratique pas seulement le chant diphonique, il est également un musicien virtuose et joue jusqu'à sept instruments de musique, dont un extrêmement rare : le Morin Khuur, instrument classé par l'UNESCO.

Концерт в Париже

Талантливый артист приезжает во Францию в пятый раз, он уже не однажды выступал и в Париже, и в крупных городах — Лионе, Марселе, Бордо, а прошлым летом на юге у него состоялось концертное турне по десяти городам Лазурного берега. Совершенно случайно на его концерт попал директор Дворца кинофестивалей в Канне Серж Фаллемптэн. Он был восхищен его талантом, но, прежде всего, необыкновенной музыкой, исполняемой молодым артистом.

— Это гипнотическая, просто какая-то шаманская музыка... фантастика... Зрители на концерте медитировали, я видел! – восклицал он. – Такого у нас еще не было!

Cet artiste talentueux s'est déjà rendu cinq fois en France. Il est déjà allé à Paris et dans d'autres grandes villes telles que Lyon, Marseille, Bordeaux et le sud de la France ou il a donné une tournée de concerts dans dix villes de la cote d'Azur. Le directeur du palais des festivals de Cannes, Serge Fallemptin, a assisté par hasard à l'un de ses concerts. Il a été impressionné par le talent et la musique du jeune artiste.

На красной дорожке Дворца фестивалей в Канне

Серж Фаллемптэн пригласил Александра выступить с концертом во Дворце кинофестивалей, и концерт горлового пения действительно состоялся зимой, накануне Нового года. Впервые в истории Дворца кинофестивалей во французском Канне звучало горловое пение — необычная музыка, которая буквально ошеломила зрителей. Впрочем, столь грандиозное событие произошло впервые и в истории бурятского музыкального искусства: еще ни разу бурятские исполнители горлового пения не удостаивались высокой чести выступить в этом всемирно известном и престижном месте, ибо выйти на сцену Дворца Каннского кинофестиваля — это заветная и часто недосягаемая мечта всех артистов мирового уровня.

Он снова прибыл во Францию нынешним летом — талантливый бурятский артист, музыкант, исполнитель горлового пения — и проехал в июле-августе с концертами более тысячи километров с юга Франции до северо-запада, до Бретани. Пятнадцать концертов в пятнадцати французских городах, каждый концерт — с успехом, и это обстоятельство особенно радует, ведь французская публика весьма искушена и капризна: ежедневно только в одном Париже проходит более тысячи разных концертов. Тем более приятно, что бурятские артисты имеют успех.

Французы уже немного знакомы с искусством Бурятии: с 2002-го года здесь ежегодно проходят фестивали бурятской культуры, и за это время свое самобытное искусство неоднократно показывали артисты театра песни и танца «Байкал», этническая группа «Намгар», этнографический ансамбль семейских старообрядцев «Судьбинушка», который был удостоен высокой чести выступить в резиденции посла России во Франции. Цитирую слова посла А.К.Орлова на открытии фестиваля:

«Впервые в нашей резиденции выступает коллектив, который сумел сохранить культуру исполнения песни с 17-го века. Их искусство сродни защите Отечества на поле брани. Это большая редкость в России, и уже только за одно это, за сохранение древней культуры допетровской Руси можно и нужно уважать этих артистов».

Этим летом в течение целого месяца наши артисты выступали как проводники российской многонациональной культуры, повышая в целом имидж нашей страны и всякий раз вызывая искреннее восхищение искусством и самобытной культурой большой России. Запад Франции считается провинцией, и для французов, проживающих на побережье Атлантического океана, в Бретани, концерты наших артистов были настоящим открытием новой, неизвестной для них культуры: они с интересом разглядывали живописные костюмы Александра, осторожно трогали инструменты, и надо было видеть их восхищенные лица!

Как красиво, как необычно! — восклицали французские зрители, — приезжайте еще!

Serge Fallemptin l'a invité à se produire en concert au Palais des festivals. Celui-ci a eu lieu en plein hiver, à la période du nouvel an. C'était la première fois qu'on entendait du chant diphonique au palais des festivals de Cannes — cette musique si particulière a très agréablement surpris l'auditoire.
C'est la première fois que la musique Bouriate était aussi médiatisée.
Il nous confie : «Cette musique shamanique est purement hypnotique, c'est fantastique. J'ai pu voir la foule en pleine méditation...C'est du jamais vu encore !»
Les chanteurs diphoniques Bouriates n'ont encore jamais été invités à prendre la parole au cours de ce festival. Passer sur la scène du Palais des festivals de Cannes est un rêve accessible uniquement aux artistes de classe internationale.
L’artiste-musicien est revenu en France l'été suivant et a donné des concerts au sud et au nord de la France jusqu'à la Bretagne, en parcourant des milliers de kilomètres. 15 concerts dans 15 villes différentes qui ont tous rencontré un grand succès. Cela l'a particulièrement réjoui car le public français est connu pour ses goûts difficiles. Chaque jour, plus de 1000 concerts ont lieu a Paris et il est très plaisant qu'un artiste Bouriate ait pu y prendre part.
Les français sont déjà familier avec l'art Bouriate : Depuis 2002, des festivals de musique Bouriate avec des groupes de théâtre «Baïkal», le groupe culturel «Namgar» et «l'ensemble des vieux croyants» ont lieu en France. Ceux-ci ont d'ailleurs reçu l'immense honneur de prendre la parole à la résidence de l'ambassadeur de Russie en France.
Pour reprendre les mots de l'ambassadeur A.K Orlov lors de l'ouverture du festival : «C'est la première fois que nous assistons à la représentation d'un groupe qui a réussi à préserver la culture du 17ème siècle. Leur art équivaut à la défense de la patrie sur un champ de bataille. Ils sont rares en Russie et leur engagement en faveur de leur culture mérite le plus grand respect.»

Cet été, un mois durant, nos artistes ont représenté le multiculturalisme de la Russie et ont œuvré à la diffusion d'une image positive et admirable de ce grand pays.
L'ouest de la France est considéré comme plus provinciale et pour les français habitant prés de la cote atlantique, ces concerts ont été l'occasion de découvrir une toute nouvelle culture : Ils ont touché avec un grand intérêt le costume pittoresque d'Alexandre ainsi que ses instruments, les yeux plein d'admiration.

— Comme c'est beau et original, dit le public. Revenez quand vous voulez !

Александр ШОНО

Неожиданно главным во всем этом предприятии оказалось то, что интерес к бурятской культуре вызывает искренний интерес и к нашей стране. Еще в прошлом году некоторые французы после концертов наших музыкантов изъявили желание поехать и своими глазами увидеть знаменитое озеро Байкал, мой родной город Иркутск, и прошлым летом набралась группа французов из девятнадцати человек, которые потом поехали и увидели самое чистое озеро в мире и нашу первозданную дикую природу. В этом году было то же самое — даже катастрофическая ситуация со страшными пожарами в сибирской тайге не помешала группе французов поехать в далекую Сибирь, увидеть своими глазами озеро Байкал. Вот и получается, что наши артисты не только прославляют и пропагандируют бурятское искусство, но и нашу прекрасную родину.
Самый оглушительный успех пришелся на мастер-класс, который Александр провел в Париже. Просто рев восторга возник в конце мастер-класса, когда Саша в заключение исполнил «Магтаал Чингисхану»...

Сиприан Болль — специалист по горловому пению, к слову, у него есть Ассоциация по изучению горлового пения «Le vent du Réve», которая насчитывает более ста французов, они и были участниками мастер-класса, Сиприан сказал:

  • «Это лучший исполнитель, которого я когда-либо слышал, а слышал я очень многих, поверьте: я занимаюсь горловым пением уже двадцать лет. Могу вам сказать: это настоящий профи...».

Француз Сиприан Болль живет в Париже, ему тридцать семь. Двадцать лет он серьезно занимается горловым пением, даже выступает на сцене, дает свои концерты. Уже посвященный во все нюансы техники горлового пения, он рассказал мне: «Поначалу меня просто привлекли красивые музыкальные композиции, которые зовут, располагают к релаксации. Я медитировал под эту музыку... ...Потом понял, что это прекрасная возможность совершенствовать голос, поскольку мне приходится работать с людьми, ну, и, конечно же, для меня очень важно раскрытие моего творческого потенциала...

— Для нас, европейцев, это древнее искусство имеет еще и чисто утилитарный интерес, — продолжает Сиприан. — Даже те, кто не практикует, а просто овладел искусством гортанного пения, отмечают лечебный эффект от этого. Горловое пение охватывает три мира тела: нижний, средний и верхний. Звук рождается в нижнем мире, затем уходит в верхний и потом опускается в средний, от такого звукоизвлечения и получается лечебный эффект. С помощью горлового пения можно расслабиться и снять стресс, проработать те мышечные блоки, которые препятствуют здоровому дыханию, здоровому ощущению своего тела. Кроме того, это очень эффективный метод профилактики заболеваний дыхательных органов и лечения хронических простудных болезней...

— Но самое главное для меня, — говорит Сиприан Болль, — горловое пение — уникальный инструмент медитации. У меня есть ассоциация «Le vent du Réve», там одни французы, и мы все вместе медитируем... Даже короткое прослушивание горлового пения дает мощнейший заряд глубинной силы! Чтобы ощутить гармонию этой необычной музыки необходимо настроиться, конечно, она непривычна, это не популярные мелодии, которые мы можем слушать каждый день в повседневной обстановке».

Перед тысячью французских зрителей наш музыкант Александр Архинчеев показывал свое изумительное мастерство, исполняя собственные восхитительные композиции и аранжировки, демонстрируя искусство владения сразу несколькими национальными инструментами: морин-хур, сух-хуур, лимба, хомус, гембард и т.д.

Особенный успех имели авторские произведения Александра Архинчеева, в частности, композиция «Шоно», которую высоко оценили французские профессионалы-музыканты Филипп и Кристиан, кстати, в прошлом году они оба приезжали в Бурятию на международный фестиваль «Голос кочевников».

В этом году на Лазурном берегу в огромном оливковом саду Филипп и Кристиан специально для Александра организовали музыкальный пикник, куда собралось более семидесяти человек. Под древними оливами звучала музыка, на разных инструментах играли французы, но выступления наших талантливых ребят сопровождались радостными возгласами «браво, бис!» и долгими рукоплесканиями. Именно поэтому Александр получил приглашение на один из самых известных французских фестивалей ДжазЖюннас. Он очень популярен, этот фестиваль, попасть туда в качестве исполнителя очень трудно — слишком велика конкуренция!..

Таким образом, он в октябре снова приедет в Париж!..

Его зовут Александр Архинчеев. Но он выбрал себе псевдоним «ШОНО». Слово «шоно» в переводе с бурятского означает «волк». Выбор Александра не был случайным. Согласно древним бурятским легендам, было сильное мощное племя, священным тотемом которого был ВОЛК — ШОНО.

Александр ШОНО. Его концерты в октябре 2015 пройдут в Лионе и Париже в рамках фестиваля «Все краски России». Среди задач фестиваля – повышение имиджа и авторитета России за рубежом.

Не удержусь, чтобы не повторить слова директора Дворца кинофестивалей в Канне Сержа Фаллемптэна: «Это гипнотическая, шаманская, фантастическая музыка. Настоящая музыкальная медитация! И как полезно для здоровья!»

Мы приглашаем вас, дорогие друзья, на концерты Александра ШОНО, следите за нашими объявлениями в «Русском очевидце».

Soudain, il nous est apparu que l'art et la culture sont des atouts très forts pour notre pays. L'année dernière, suite aux concerts de nos artistes, certains artistes ont fait part de leur désir de se rendre au lac Baïkal et dans ma ville natale d'Irkutsk. C'est donc un groupe de 19 français qui s'est rendu là-bas et a pu admirer le lac le plus pur au monde ainsi que notre nature sauvage.

En dépit d'incendies terribles dans la taïga sibérienne, un autre groupe a pu voir le lac baikal de ses propres yeux.

Ces artistes ne propagent pas seulement l'art Bouriate mais également l'art de la nation Russe toute entière. L'atelier organisé par Alexandre a Paris est celui qui a eu le plus du succès. Un tonnerre d'applaudissement a retenti lorsqu'il a entonné l«a glorification de Tshingiskhan».

Cyprien Bolle, spécialiste de chant diphonique, gère l'association «le chant du rêve» dont prés de 100 participants sont venus a l'atelier d'Alexandre. Cyprien nous dit : c'est la meilleure performance que j'ai jamais vu et je m'y connais, je vous assure...Je fais du chant diphonique depuis 20 ans maintenant et ce type est un vrai pro...»

Cyprien vit a Paris et est âgé de 27 ans. Il pratique le chant diphonique depuis 20 ans et a souvent donné des concerts.

Fin connaisseur des variétés de chant diphonique, il nous a confié : «Au début, j’étais principalement attiré par la beauté et l'aspect relaxant de cette musique. Je méditais souvent la-dessus.J'ai ensuite réalisé que c’était un très bon moyen d’améliorer ma voix, notamment pour ma travail ainsi qu'une manière de développer ma créativité.

Pour nous autres, Européens, cet art ancien est d'un très grand intérêt.»

Même ceux qui ne pratiquent pas mais se contentent d'assister à des représentations de chant diphonique constatent son effet thérapeutique. Le chant diphonique stimule les parties inférieures, moyennes et supérieures du corps humain. Le son est produit dans la partie inférieure du corps puis remonte jusqu'en haut et redescend ensuite afin de produire ce son si particulier. Ce chant aide également a se relaxer et a évacuer le stress ainsi qu'a détendre les muscles empêchant une bonne respiration. C'est en outre une méthode très efficace pour prévenir des maladies respiratoires et des rhumes. Mais le plus important pour moi, nous dit Cyprien Bolle, c'est que le chant diphonique est un moyen unique de pratiquer la méditation. Dans mon association «Le vent du rêve», il y a quelques français et ils pratiquent tous la méditation. Même un courte séance de chant peut vous remonter le moral !

«Pour sentir l'harmonie de cette musique, vous devez être ouvert car c'est un genre de musique rare que l'on entend pas au quotidien.»

Devant des milliers de spectateurs français, Alexandre S. A a démontrés es compétences musicales et ses talents de compositeur ainsi que sa maîtrise parfaite de plusieurs instruments nationaux : Le Morin Khuur, le Soukh Khuur, le Tovchuur, le tambour et la guimbarde.

Parmi les succès personnels d'Alexandre S, on compte la chanson «Shono», saluée par les professionnels français et Christian Philip, lesquels se sont rendus en Bouriatie a l'occasion du festival «Voix nomades».

-Cette année, sur la cote d'Azur, dans un immense jardin d'olivier, Philippe et Christiane ont organisé un pique-nique musical pour Alexandre qui a rassemblé plus de 70 personnes.

Sous ces arbres anciens, les français ont joué de différents instruments mais le talent de nos jeunes a aussi suscité son lot de «bravo» et d'applaudissement.

C'est pourquoi Alexandre a été invité au célèbre festival de jazz de Junnas. C'est un festival très renommé, il est extrêmement difficile d'y accéder, la concurrence est rude !

C'est de cette façon qu'il retournera a Paris en octobre !

Il s'appelle Alexandre Archintcheva. Mais il se surnomme lui même «SHONO». En langue Bouriate, le terme «shono» signifie loup. Ce nom ne lui a pas été donné au hasard. Selon une ancienne légende Bouriate, une tribu très puissante avait le loup pour symbole.

Les concerts d'Alexandre Archintcheva auront lieu a Lyon et a Paris en octobre dans le cadre du festival «toutes les couleurs de la Russie».

L'un des objectifs du festival est d’améliorer l'image et le prestige de la Russie a travers le monde.

Je me permets de citer les paroles du directeur du palais des festivals de Cannes, Serge fallemptin :

«C'est une musique hypnotique, shamanique, fantastique… vraiment Méditation musicale! C’est très bon pour la santé».

Nous invitons tous nos amis a se rendre au concerts d'Alexandre Shono. Pour plus d'informations, consultez « L'Observateur russe ».

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован.

Отправить сообщение об ошибке
  1. (обязательно)
  2. (корректный e-mail)