Распечатать запись

«Пена дней» на большом экране

14 мая 2013


Возможна ли удачная экранизация книги? Можно ли снять кино так, чтобы поклонники литературного первоисточника были довольны? Если хоть кто-то способен снять фильм по роману Бориса Виана, так это Мишель Гондри, картина которого появилась в кинотеатрах Франции.


affiche-officielle-du-film

Affiche du film


В романе главный герой Колин (Ромен Дюрис), обеспеченный молодой человек, теряет всё, пытаясь вылечить свою молодую жену (Одри Тоту), у которой в лёгком выросла водяная лилия. Он идёт работать на завод, где оружие само вырастает из болванок при помощи человеческого тепла, но на его винтовках почему-то растут розы. Его друг Шик (Гад Эльмалех) не может жениться на любимой им Алисе (Айса Майга) потому, что слишком увлечён книгами Жан-Соль Партра (естественно, это Жан-Поль Сартр). Герои романа хотят просто жить и радоваться, любить. Это потерянное поколение, это дети, которые не хотят взрослеть, не желают и не могут видеть реальный мир, который, как следствие, их убивает. Горький и нежный романтизм и одновременно инфантилизм. Есть что-то невыносимо прекрасное, болезненное и горькое в этой истории о любви и неприспособленности к жизни, равнодушии и жестокости. Абсурд перемешан с лирикой, реальность с фантастикой. У Колина есть вполне себе разумная мышь, активно участвующая в происходящем; его повар и одновременно друг Николя (Омар Си) умудряется поймать угря (приманив его на ананас), живущего в трубах водопровода ; с помощью пианококтейля можно создавать напитки, играя любимую музыку; стены квартиры постепенно сжимаются, реагируя на плохое состояние дел, зато после прослушивания дисков Дюка Эллингтона комната может стать круглой...

Фильм, который вызывает либо восторженное преклонение, либо недоуменный скептицизм. А всё потому, что и сам роман неоднозначен. Вроде бы, проза пропитана сюрреализмом и тонким романтизмом, а примерно половина читателей видят в ней метафорично переданный реализм, пародию. Там, где одни видят лилию, выросшую в лёгком у Хлои (какая поэзия — хрупкая нежная красота, которая убивает), там другие видят рак. Так вот, что вполне естественно, при реализации кинокартины встаёт вопрос о трактовке романа.

Мишель Гондри выбрал линию ирреальной реальности. В его кино (вместо педантичного следования сюжету) передаётся сама суть и дыхание литературного первоисточника. Режиссёр несколько свободно трактует первоисточник, переставляет эпизоды, меняет детали, многое опускает, что-то добавляет, но, несмотря ни на что, добивается того же настроения, той же щемящей горечи, сжимающегося мира и ускользающей красоты, что и в романе. Преувеличенно фантастичные, часто комические детали, вызывающие смех вначале, в конце заставляют плакать. Сумасшедший, невозможный мир, но такой живой, настоящий, что кажется реальней реального.

Как в романе, так и фильме подняты вневременные вопросы о самой «пене» дней, об актуальности всего в нашей жизни, о приоритетах и выборе. Борис Виан ничего не говорит прямо, он оставляет читателя решать самому, что он хочет увидеть. И режиссёр делает то же. Никакого намёка на контекст романа (написан в 1947 году), использована одна лишь лирическая линия, сама история. В фильме можно увидеть забавную историю с очень грустным концом, а можно увидеть щемящую трагедию. Всё зависит от желания и видения зрителя. Оставлять зрителю выбор, заставлять работать его воображение и предлагать досоздать и достроить то, что остаётся за рамками картины — истинный талант Мишеля Гондри.

Фильм красиво и качественно снят, настоящие реальные узнаваемые места (Париж) тонко трансформированы и дополнены. Собственно, вся лента — это гигантская работа художников (Стефани Розенбаум, Пьер Ренсон, Флоранс Фонтен), оператора (Кристоф Бокарн), монтажа (Мари-Шарлотт Моро).

Интересно, что «Пена дней» не первый опыт режиссёра с тонкой гранью реального-ирреального (есть ещё «Вечное сияние чистого разума» (2004), «Наука сна» (2006)); ненастоящее настоящее — отличительная особенность его работ. В обход компьютерной графики он часто прибегает к альтернативным нестандартным техническим приёмам, «кустарничеству», ищет и разрабатывает свои собственные визуальные находки. В результате объекты и интерьеры в его картинах, вроде бы, и реальны, но совершенно точно не могут существовать, чем достигается атмосфера зыбкости, сна.

Многие идеи и находки режиссёра нашли воплощение в проекте «Кинофабрика Мишеля Гондри». Созданная в начале 2011 года в Центре Помпиду и показанная на Каннском фестивале 2011, «Фабрика» (l'Usine de Films Amateurs) представляет из себя передвижную киностудию для любителей, где «снять кино может каждый». Это подобие лабиринта из комнат, коридоров, закоулков-интерьеров, где собраны реквизит и костюмы, созданы гениальные портативные декорации (например, полмашины, где вместо окон телевизоры и можно менять пейзаж «снаружи»; или стена-поезд со скамейками и всё теми же окнами-телевизорами; барная стойка, стул дантиста, помойка, арка — фантазия создателя неисчерпаема). Участники проекта (группы около 10 человек) сами пишут сценарий, распределяют роли, затем, используя реквизит, снимают свой собственный фильм. Всё — за 3 часа. Идея проекта в том, что кино стало слишком «профессиональным», что ему часто не хватает непосредственности и искренности и что у любителей оно может выйти интересней, неожиданней и живей, чем у профессионалов. «Фабрика» гастролировала в Париже, Нью-Йорке, Рио-де-Жанейро, Роттердаме, Москве, а зимой этого года получит своё окончательное «место жительства» в пригороде Парижа Обервилье.


Мария КРАСНИКОВА

Комментарии (1)

  1. КС, 14 мая 2013 в 7:48

    Чудесный рассказ о чудесном кино

Оставить отзыв

  1. (required)
  2. (required)
  3. Введите цифры (защита от спама)
 

Читайте также

«Пикассная дама» - Дама Пикассо | La Dame de Picasso

«Пикассная дама» — Дама Пикассо

С марта по 3 сентября 2017 года в парижском Музее Пикассо открыта выставка «Ольга Пикассо», посвященная столетию встречи художника с русской балериной. Парижская экспозиция предваряет выставку ... (Читать целиком)

25.04.2017    | Культура |    Кира САПГИР

1 Отзыв
Международный петровский конгресс прошел в Париже | Tenue du Congrès international pétrovien à Paris

Международный петровский конгресс прошел в Париже

20 – 21 апреля в Париже в Российском центре на Бранли состоялся конгресс «Европейские маршруты Петра Великого». Мероприятие приурочено к 300-летию визита Петра I во Францию. 21 апреля 1717 ... (Читать целиком)

23.04.2017    | Зарубежная Россия |    Елена Якунина

Оставить отзыв
Утро после теракта на Елисейских полях | Attaque sur les Champs-Elysees.Le matin 21 avril 2017

Утро после теракта на Елисейских полях

На месте теракта люди и цветы. И коллеги погибшего полицейского. Пуля пролетела через эту арку. И пробила ... (Читать целиком)

21.04.2017    | Фоторепортаж |    Фоторепортаж Бориса Гесселя

Оставить отзыв
Российский центр на Бранли открыл двери «в Париж» русского царя Петра I | Le Centre Russe quai Branly présente l'exposition

Российский центр на Бранли открыл двери «в Париж» русского царя Петра I

20 апреля в рамках Международного Петровского конгресса в Париже в выставочном зале Духовно-культурного центра на набережной Бранли открылась выставка, посвященная 300-летию визита Петра Первого во ... (Читать целиком)

21.04.2017    | Зарубежная Россия |    Анастасия Бюро

Оставить отзыв
Двойные стандарты европейских продуктов: почему Nutella в Австрии вкуснее, чем в Словакии?

Двойные стандарты европейских продуктов: почему Nutella в Австрии вкуснее, чем в Словакии?

Продуктовая политика Евросоюза подверглась критике нескольких стран-членов. Причина: якобы их граждане вынуждены питаться второсортной продукцией. Правда ли, что качество продуктовых товаров в ... (Читать целиком)

20.04.2017    | Общество |    Надежда Дрямина

Оставить отзыв