Три недели в театре Шатле, где начинал свои парижские сезоны Дягилев, шли гастроли балетной труппы Новосибирского академического театра оперы и балета.

Театр Шатле

Новосибирск считается столицей Сибири и третьим по размаху городом России.

Театр — тоже третий, после Большого и Мариинского.

Сибиряки привезли «Лебединое озеро», «Баядерку», Программу одноактных балетов Баланчина.

Зал был полон каждый вечер, публика не скупилась на аплодисменты.

Русский балет во Франции знают и любят, и этим фактом никого не удивишь.

Сцена из спектакля "Баядерка"

Меня поразило другое: наличие молодежи в зале. В антракте в фойе это было заметно еще больше. Девушки группами по три-четыре человека, юноши, молодые (совсем молодые!) пары. Хотелось спросить: что, балет сегодня в моде? Меньше всего я ожидала увидеть такую картину, да еще на классике. Давали «Баядерку».

Постепенно всплыла картина другого вечера и других молодых. Картина рабочей репетиции Гала-вечера, которым открывались гастроли и где помимо солистов театра выступали приглашенные звезды из Парижской оперы и Нью-Йоркского балета.

Сцена из одноактного балета "Аполлон"

Тогда кордебалет порхал, исполняя «Шопениану». Но главному хореографу театра Игорю Зеленскому и его помощнице все время что-то не нравилось, их микрофон не замолкал. То рука не так застыла, то голова не туда нагнулась или круг получился неровный. «Мучают хуже Золушкиной мачехи», — свербило в голове. «Девоньки, не разваливайтесь», — просили из темноты зала. Вы можете себе представить развалившуюся на сцене балерину? А наставник может.

К середине прогона стало окончательно ясно — это не просто труд, а галеры.

Все то, чего не видно на спектакле: сбившееся дыхание, забинтованные ноги, смертельная усталость — всему этому отведено время за несколько часов до праздника. Будь моя воля, я на рабочие репетиции (не путать с генеральной, куда и так приглашают) открывала бы двери для зрителя. Ведь, избаловавшись техническими достижениями, публика и не задумается, каково, перелетев полмира, вечерами крутить фуэте или замирать в божественном полете.

Театр Новосибирска

Неизгладимое впечатление, которое остается обычно после спектакля, я получила накануне. От черной работы над бесчисленными и мизерными деталями. От того, как из рисунка отдельных ног и рук, тел и шей формируется нечто объемное, целое, создается произведение.

В «Половецких плясках» худрук просил прибавить огня, выверять дистанцию между танцующими группами до сантиметров, в сольной партии не бежать лицом вперед.

Господи, как нужно любить балет, чтобы жить им каждый день!

Елена ЯКУНИНА

Фото: Балет Новосибирска DR