Театр Елисейских Полей открылся на богатой парижской авеню Монтень в 1913 году.

Ю.Темирканов и Д.Мацуев в театре Елисейских полей ©Наталия Медведева

Строил его архитектор Анри Ван Вельде, за скульптурные композиции отвечал сам Антуан Бурдель, интерьеры расписывал Морис Дени, а люстры выполнялись на фабрике Рене Лалика.

Рождение театра сопровождал грандиозный скандал, случившийся по вине или благодаря балету «Весна священная» Игоря Стравинского, в котором танцевал Вацлав Нижинский. Шокировало в премьере все: начиная с музыки и кончая хореографией.

Столетие спустя, после полной реконструкции сцены, которая шла все лето и начало осени, 2011—2012 год в программе и на афишах театра обозначен как сезон Санкт-Петербурга.

Первые два выступления филармонического оркестра северной столицы под управлением Юрия Темирканова прошли в ноябре. Солировали Наталия Гутман и Денис Мацуев.

После одного из концертов «Русский очевидец» отправился за кулисы.

Президент международного фестиваля классической музыки в столице Савойи городе Анси пришел поблагодарить музыкантов за прекрасный вечер. И первый вопрос мы задали Паскалю Эсканду:

Это новый фестиваль, в чем его особенность? Кажется, в нем задействовано много российских исполнителей?

Фестивалю два года. Да, у нас не только участвуют русские исполнители, с Денисом Мацуевым мы художественные содиректора фестиваля. Мы делаем ставку на большие симфонические оркестры, как, например, филармонический оркестр Санкт-Петербурга, который уже дважды у нас выступал. В прошлом году приезжал оркестр Мариинского театра во главе с Гергиевым. В будущем году выступит королевский симфонический оркестр под управлением Шарля Дютуа.

В это время из артистической уборной вышел освободившийся от фрака Мацуев.

Д.Мацуев после концерта ©Наталия Медведева

Денис, почему вы выбрали горный город Анси, и в какие сроки там проходит ваш фестиваль?

Потому что место очень красивое. А идет он в последние десять дней августа.

Два года подряд у вас было много российских имен.

Да, на первые фестивали мы позвали друзей: Гергиева, Темирканова, Спивакова, Башмета.

Сегодня вы сыграли один концерт Шостаковича и два произведения на бис. А публика все равно не отпускала, хотела еще и еще.

Каждый сезон в Париже я стабильно играю два-три раза. В театре Елисейских Полей или в зале Плейель, и каждый по-своему любим. В апреле я выступлю в этом же театре с сольным концертом. А в Плейеле в будущем году у меня будет свой абонемент. Первую программу я исполняю с Гергиевым и оркестром Мариинского театра, потом даю сольный концерт и на третий вечер приглашаю своих друзей: Вадима Репина, Юлиана Рахлина и Александра Князева. Будем играть большой камерный концерт.

Своими впечатлениями от вечера с «Русским очевидцем» поделилась парижский композитор Елена Ганчикова:

Е.Ганчикова ©Наталия Медведева

«Мацуев — феноменальный виртуоз. Эталон в определенном направлении пианизма. Ведь в пианизме много разных путей: есть музыканты, скажем, чувственные и рафинированные, как Кисин, есть глубокие философы, как Соколов, а Мацуев — это редкостный оптимизм и радость жизни.

Такая сибирская мощь?

Не только. Он несет большой солнечный позитив.

Как ты считаешь, входит он в пятерку лучших пианистов?

Он номер один в измерении оптимистичного виртуоза. Денис несет здоровый психически и физически без надрыва, без надлома позитив. Он еще молодой, ему всего 35 лет, у него еще не может быть той углубленности, которая складывается от пережитого.

Но быстрее, чище, чаще и труднее не играет никто. Он делает невероятные вещи, которые не под силу человеку. В прошлом сезоне он играл концерт. Есть такие произведения — вершины виртуозности, исполняемые на пределе человеческих возможностей, так вот он сыграл три таких произведения подряд. Без пауз. «Аппассионату», «Мефисто-вальс» и после этого вторую сонату Рахманинова, саму по себе запредел трудности.

Ему нельзя не отдать должное. Когда сам играешь, то на его концерте невольно включаешься, следуешь за ним и понимаешь, что уже все должно болеть и отваливаться, а он еще только разогрелся.

Что касается оркестра, это детище Мравинского — изумительно сыгранный единый организм. Темирканов сам тончайший музыкант, и поэтому оркестр выдает такие краски, на которые западные оркестры сейчас не способны. Они сейчас немного стандартизированы, поэтому английский, австрийский, немецкий оркестры похожи. А у Темирканова звучание совершенно особенное, у него все светится и улыбается.»

Подробная информация www.theatrechampselysees.fr

Вопросы задавала Елена ЯКУНИНА