Меню

Русский очевидецL'Observateur russeФранцузская газета на русском языке

Меню
пятница, 29 марта 2024
пятница, 29 марта 2024

Осенний фестиваль

Мария КРАСНИКОВА 0:45, 9 октября 2013ОбществоРаспечатать


Сорок площадок и около шестидесяти мероприятий в Париже и его пригородах ждут зрителя во время 42-го Осеннего фестиваля, длящегося с 13 сентября по 12 января (ничего себе осень!)

Осенний фестиваль в Париже — это своеобразный срез актуального искусства, включающий в себя различные его направления (музыку, кино, изобразительное искусство/перформанс, театр, танец) с преобладанием искусства важнейшего для французов - театрального.

La 42ème édition du Festival d'Automne à Paris offrira au public environ soixante manifestations culturelles tenues sur quarante scènes du 13 septembre au 12 janvier 2014. Quelle saison !

Le Festival d'Automne à Paris est une sorte de long gala présentant l'état actuel de l'art dans tous ces secteurs : musique, cinéma, arts plastiques et performance, dance, théâtre, ce dernier étant prédominant car très éminent pour les Français.


couv_fap_2013

Афиша фестиваля


То есть, по сути, фестиваль выполняет роль, что когда-то играли биеннале современного искусства. Он интернационален по своему замыслу и бродяч, у него нет постоянных площадок, лишь площадки-сотрудницы самых разных форматов (от Лувра до Дома поэзии (Maison de la Poésie ), от маленького независимого драматического театра Бастилии (Théatre de la Bastille) до Городского театра (Théatre de ville). Благодаря «вливанию» Осеннего фестиваля культурная жизнь Парижа получает ежегодную «встряску» и не имеет ни малейшего шанса «застояться».

Основанный в 1972 Мишелем Ги (Michel Guy), остававшимся долгое время его директором, фестиваль, возглавляемый Эммануэлем Демарси-Мота (Emmanuel Demarcy-Mota), сегодня популярен и обладает отличной репутацией благодаря разнообразию, свежести, активности кураторов и отличной организации. На его площадках часто можно встретить молодых, неизвестных ещё артистов, на него приглашают знаменитостей со всего мира, для него возобновляют признанные шедевры и заказывают премьеры. Каждый год у фестиваля есть свои темы, и в этом году их три.


Портрет

Посвящение почётному и старейшему участнику фестиваля (первое участие в 1972 году), американскому режиссёру и художнику Роберту Уилсону (Robert Wilson), о котором Луи Арагон сказал, что он «изменил наш взгляд» (или манеру видеть). Он представлен тремя спектаклями (возобновлением оперы «Einstein on the Beach» (1976) и премьерами драматических спектаклей «Peter Pan» (текст James Mattew Barrie) и «The Old Woman» Д. Хармса с М. Барышникововым в главной роли). Уилсону предоставлено выставочное пространство в Лувре, где с 9 ноября по 17 февраля под общим названием «Living Rooms» будут проводиться встречи, перформансы, видеопроекции и прочие любопытные мероприятия (с участием артиста).

Со своего основания в 1972 году парижский Осенний фестиваль ставил перед собой цель знакомства и пропаганды внеевропейских культур, чему были посвящены целые циклы мероприятий. Отсюда вторая и третья темы фестиваля.

Южная Африка

Интерес к южноафриканской культуре у дирекции зародился давно и связан с её, африканской культуры, яркостью, самобытностью и могучей жизненной силой; не зря первый африканский участник фестиваля (1977, театр Bouffes du Nord), джазовый пианист и композитор Abdullah Ibrahim сказал, что «из Африки придёт музыка будущего».

В этом году наиболее ярко представлена африканская музыка, а именно традиционное хоровое пение различных провинций Африки. Демонстрация инструментальной музыки, а именно африканского народного музыкального лука, для которого по заказу написали музыку два (африканских же) композитора Kyle Shepherd (джаз) и Michael Blake (электронная музыка). Также прозвучит концерт произведений современных африканских композиторов.

Следующее за музыкой место занимает танец,  например, постановка хореографа Robyn Orlin «In a world full of butterflies, it takes balls to be a caterpillar... some thoughts on falling...», уже не первый раз участвующего в фестивале. Для демонстрации современного африканского искусства приехали перформансист Steven Cohen и выставка Mikhael Subotzky / Mary Sibande. Театр представлен спектаклем режиссёра Brett Bailey (House of the Holy Afro), затрагивающим больную тему подавления африканской культуры колонизаторами. Для более общего знакомства с культурой Южной Африки в кинозале музея Jeu de Paume будут транслировать кино «Un regard de cinéma sur l'Afrique du Sud» (05.11- 17.12).

Япония

Осенью 1973 года буддистские монахи эзотерической секты Tendai исполняют ритуальную церемонию shômyô на площадке Espace Pierre Cardin. В 1975 в театре Bouffes du Nord труппа Yoshi показывает спектакль, объединяющий синтоистские ритуалы и чтение буддистского текста «Сутра сердца» (Sûtra du coeur). А в 1976 Мишель Ги посещает Японию и загорается идеей представить парижанам обширную японскую программу, что и осуществляется в 1978 году организацией ретроспективы прикладных искусств, музыки, театра и танца. В 1981, 1983 и 1990 Япония представлена лишь одиночными спектаклями национального театра (кабуки, но), зато в 1997 году, году «Японии во Франции», 26-й Осенний фестиваль практически посвящён Стране Восходящего Солнца. Особенно примечателен цикл спектаклей о трёх ветвях традиционного японского театра: кабуки, но и бунраку (театр кукол). Кроме того, помимо традиционных искусств были и циклы концертов музыки японских композиторов XX века, и спектакли современного танца, инсталляции, выставки.

В этом году в театральном жанре можно будет посмотреть две постановки японского писателя, драматурга и режиссёра Toshiki Okada (Ground and Floor и Current Location). Также можно будет познакомиться с творчеством режиссёра Daisuke Miura на примере его «Le Tourbillon de l'amour», спектакле о японском современном обществе, а точнее, о месте и роли любви в нём. Затем снова выступит традиционный театр кукол благодаря стараниям фотографа Hiroshi Sugimoto, фотоработы которого начиная с 10 октября выставляются в здании Fondation Pierre Bergé. И наконец, в сотрудничестве с Осенним фестивалем французский киножурнал Cahiers du cinéma выпускает номер, посвящённый японскому кино.


Африканским и японским искусством программа не ограничивается, Осенний фестиваль не зря имеет звание интернационального. Например, Англия представлена режиссёром Katie Mitchel, ставящей оперу современного английского композитора George Benjamin (Written on Skin), Бразилия — хореографом Bruno Beltrao со своей труппой Grupo de Rua (CRACKz), Испания — режиссёром Angélica Liddell (Todo el cielo sobre la terra), Швейцария — режиссёром Christoph Marthaler (Letzte Tage. Ein Vorabend), Польша — режиссёром Krystian Lupa (Perturbation) и т.д. Из крупнейших французских мэтров назову режиссёров Claude Régy (La Barque le soir), Philippe Quesne (Swamp Club) и André Wilms (Paroles d'acteurs), хореографов-экспериментаторов François Chaignaud (Думи мої) и Jérôme Bel (Disabled Theater) и др.


Подробную информацию о программе, расписании и заказе билетов можно найти на сайте http://www.festival-automne.com/a-la-une.html

Ainsi, le festival joue essentiellement le rôle autrefois joué par les Biennales d'art contemporain. Il est international de par sa conception et nomade, n'ayant pas ses lieux permanents, mais qui reste en coopération avec les organismes de différents formats (du Louvre à la Maison de la Poésie, du Théâtre de la Bastille, petit et indépendant, au Théâtre de ville). Bien nourrie par le Festival d'Automne, la vie culturelle parisienne subit un bon bouleversement annuel et n'a pas la moindre chance de stagner.

Fondé en 1972 par Michel Guy, son président pendant longtemps, le Festival d'Automne, aujourd'hui présidé par Emmanuel Demarcy-Mota, reste populaire et jouit d'une très haute réputation, grâce à l'éventail de ses programmes, à son actualité, à l'activité de ses commissaires ainsi qu'à son organisation parfaite. Ses scènes accueillent tant les jeunes artistes peu connus que les célébrités du monde entier. Il y a des chefs-d'œuvre reconnus que l'on reprend et des premières que l'on commande pour l'occasion. Chaque année, le festival a ses thèmes et cette édition 2013 en compte trois.


Portrait

Hommage et honneur au plus vieux participant au festival (première présence en 1972), Robert Wilson, plasticien et metteur en scène américain, qui, selon Louis Aragon, « nous a fait changer notre manière de voir » . Trois spectacles s'affichent : la reprise de l'opéra «Einstein on the Beach» (1976) et deux premières, «Peter Pan» (du conte de James Matthew Barrie) et «The Old Woman» (La Vieille), de l'auteur Daniil Kharms, avec Mikhail Baryshnikov interprétant le rôle principal. Le Louvre offre à Wilson, du 9 novembre au 17 février, un espace d'exposition nommé «Living Rooms» où se dérouleront des performances, des projections vidéo, des rencontres et d'autres événements, avec la participation du plasticien.

Tout au long de son histoire depuis la fondation en 1972, le Festival d'Automne à Paris a pour une de ses missions de faire connaître et répandre les cultures extra-européennes auxquelles il consacre des cycles entiers de manifestations. D'où viennent les noms du deuxième et du troisième thèmes.

L'Afrique du Sud

L'intérêt pour la culture sud-africaine est porté par la direction du festival depuis longtemps et relève du côté brillant, d'une identité forte et d'une vitalité puissante véhiculés par cette culture. Aussi n'est-il pas pour rien que le pianiste de jazz et compositeur Abdullah Ibrahim (le premier participant africain au festival, en 1977, théâtre Bouffes du Nord) a dit que «c'est d'Afrique que viendra la musique de l'avenir» .

Ce sont les musiques africaines qui sont présentées le mieux cette année, notamment les chants choraux traditionnels des régions différentes d'Afrique. Au programme il y a la démonstration des œuvres de musique instrumentale (arc musical traditionnel africain) dont les partitions ont été composées sur commande par deux compositeurs africains, Kyle Shepherd (jazz) et Michael Blake (musique électronique) . Un concert d'œuvres des compositeurs contemporains africains est également à l'affiche.

Lorsque la musique cède la place à la dance, c'est par exemple la mise en scène chorégraphique «In a world full of butterflies, it takes balls to be a caterpillar... some thoughts on falling...» de Robyn Orlin, plusieurs fois participant au festival. Le plasticien Steven Cohen et l'exposition créée par Mikhael Subotzky / Mary Sibande viennent présenter l'art contemporain africain. Le théâtre est représenté par le spectacle «House of the Holy Afro» de Brett Bailey abordant un thème délicat du rejet de la culture africaine sous le joug du colonialisme . Pour faire mieux connaître la culture de l'Afrique australe la salle de cinéma du musée Jeu de Paume offrira au public la projection du film «Un regard de cinéma sur l'Afrique du Sud» (05.11- 17.12).

Le Japon

En automne 1973 les moines bouddhiste de la secte ésotérique Tendai performent la cérémonie rituelleи shômyô dans Espace Pierre Cardin. En 1975 la compagnie Yoshi anime au théâtre Bouffes du Nord un spectacle qui réunit les rites shintoïstes et la lecture du texte bouddhique (Sûtra du coeur). En 1976 Michel Guy se rend au Japon et s'éprend d'une idée d'offrir aux parisiens un vaste programme japonais et qui se réalise en 1978 par l'organisation d'une rétrospective des arts appliqués, des musiques, de théâtre et de dance. En 1981, 1983 et 1990 le Japon n'est présenté que par des spectacles uniques du théâtre national (kabuki, nô). En revanche, la 26ème édition du festival en 1997 (l'Année du Japon en France) est consacrée pratiquement en entier au pays du soleil levant. Le cycle de spectacles dans trois branches du théâtre japonais : kabuki, nô, bunraku (théâtre de marionnettes) est particulièrement digne de remarque. Outre cela, les arts traditionnels ont été accompagnés de cycles de concerts de musique des compositeurs japonais du XXème, de performances de dance contemporaine, installations, expositions.

Cette année on notera à l'affiche «Ground and Floor и Current Location» deux pièces de Toshiki Okada, écrivain, dramaturge et metteur en scène japonais. On découvrira également l'œuvre du metteur en scène Daisuke Miura, à l'exemple de son spectacle «Le Tourbillon de l'amour» présentant la société moderne japonaise et, plus précisément, la place et le rôle de l'amour dans cette société. Ensuite, il y aura un spectacle de théâtre traditionnel de marionnettes bunraku mis en scène par l'artiste photograpje Hiroshi Sugimoto dont les photographies sont exposées à la Fondation Pierre Bergé à partir du 10 octobre. Le tout sera couronné de la sortie de l'édition spéciale de la revue Cahiers du cinéma consacré au cinéma japonais, en coopération avec le Festival d'Automne.


Le programme du festival ne se limite pas à l'art d'Afrique et du Japon. Cet événement porte bien son nom d'international. L'Angleterre, par exemple, est présentée par Katie Mitchel, la metteur en scène de l'opéra « Written on Skin », de George Benjamin, compositeur contemporain britannique. On notera la présence du chorégraphe brésilien Bruno Beltrao avec sa compagnie Grupo de Rua (CRACKz), du réalisateur espagnol Angélica Liddell (Todo el cielo sobre la terra), du réalisateur suisse Cristoph Marthaler (Letzte Tage. Ein Vorabend), ainsi que de son homologue polonais Krystian Lupa (Perturbation), et ainsi de suite. Parmi les plus grands artistes français participant au festival on peut citer les réalisateurs Claude Régy (La Barque le soir), Philippe Quesne (Swamp Club) et André Wilms (Paroles d'acteurs), les chorégraphes expérimentateurs François Chaignaud (Думи мої) et Jérôme Bel (Disabled Theater).


Les informations plus détaillées sur le programme, les horaires, la billetterie peuvent être consultées sur le site http://www.festival-automne.com/a-la-une.html
Теги:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Отправить сообщение об ошибке
  1. (обязательно)
  2. (корректный e-mail)