Частные коллекции – достояние платежеспособных любителей искусства. Собираются они, как правило, для себя и демонстрируются ближайшему окружению.
И ничего тут не попишешь – частная собственность священна.

Juan Pantoja de la Cruz Portrait de Doña Ana de Velasco y Girón, duchesse de Bragance, de trois-quarts, en habit de cour 1603, huile sur toile, 103 x 82 cm © Collection Alicia Koplowitz — Grupo Omega Capital

К счастью есть в Париже редкие примеры частных собраний, завещанных разным организациям, которые, спасибо им, распахивают закрытые двери. А за ними — истинные шедевры.

Музей Жакмар–Андре – один из ярких примеров.

И что примечательно: экспозицией личной семейной коллекции Эдуарда Андре и Нели Жакмар дело в музее не ограничивается.

Особняк бездетной четы, перешедший по завещанию к Институту Франции и превращенный в музей Жакмар–Андре, регулярно устраивает выставки из частных коллекций, которые, как правило, привозятся из других стран и даже не из самых близких.

Нынешняя экспозиция «От Зурбарана до Ротко» приехала из Испании. Владеют коллекцией Алисия Копловиц (Alicia Koplowitz), а также группа Омега Капитал, которую Алисия создала и возглавляет.

Francisco de Goya y Lucientes (1746—1828) — Portrait de la comtesse de Haro — Vers 1802/1803 — Huile sur toile — 54,3 x 35,5 cm © Collection Alicia Koplowitz — Grupo Omega Capital

Алисия Копловиц – одна из наиболее счастливых коллекционеров нашего времени. В Париж сейчас доставлено 53 предмета. В собрании, которое раскидано по нескольким имениям Алисии, а также лежит в специальных хранилищах, их много больше.

Тридцать лет собирает г-жа Копловиц произведения искусства. Тем удивительнее, что это первая публичная выставка ее приобретений. Даже на родине в Испании Алисия ограничивалась лишь тем, что одалживала некоторые предметы на общие экспозиции.

Почему же первый шаг сделан в Париже? Может потому, что первая покупка была совершена именно в здесь, в знаменитых залах Друо?

Nicolas de Staël (1914—1955) — Composition — 1948 — Huile sur toile — 81 x 60 cm © Collection Alicia Koplowitz — Grupo Omega Capital © ADAGP, Paris, 2017

Собрание Копловиц эклектично только в том смысле, что оно пытается охватить наиболее яркие эпохи и имена в искусстве. Испанка по рождению, Алисия питает особую любовь к авторам по ту сторону Пиренеев, причем как к старым, так и к ныне здравствующим.

Испанскую коллекцию, конечно, нельзя представить без Гойи, Зурбарана и других авторов золотого века испанской живописи.
Но вот вам пример не самого громкого имени: Хуан Пантоха де ла Крус, придворный портретист королей Филиппа II и Филиппа III. Написал по заказу портрет герцогини Браганской накануне свадьбы. Эта работа сейчас отпечатана на всех парижских афишах, анонсирующих выставку.
И она, безусловно, заслуженная эмблема события. Потрясающий наряд модели, невероятной сложности громада кружев, которую не сплести руками, не воспроизвести кистью и красками. Да и дама к тому же молода и хороша собой. Словом, невероятно яркая, запоминающаяся работа.

Из поздних испанцев нельзя пройти мимо произведений Пикассо, относящихся еще к той эпохе, когда нищенствующий художник писал на оборотах картин. При этом, как замечает куратор выставки Пабло Мелендо Бельтран, меняя свой стиль каждые две недели.

Miquel Barceló Kula Be Ba Kan 1991, technique mixte sur toile, 200 x 200 cm © Collection Alicia Koplowitz — Grupo Omega Capital © ADAGP, Paris, 2017

Еще одно из громких имен в современном испанском искусстве — Антони Тапиес. Недавно ушедший в мир иной мастер подмешивал в краски песок, мраморную пыль или просто землю, и благодаря этому приему стал легко узнаваем.
Ну и ныне живущий, выставляющийся на самых престижных площадках Мигель Барсело. Его манера поражает, прежде всего, тем, что задумывая вроде бы предметные композиции на холсте, он их буквально «лепит», а не пишет. В результате трудно сказать, что больше интригует: сам сюжет или манера исполнения.

Если отвлечься от испанцев, то в залах можно постоять перед «Рыжей с кулоном» А.Модильяни или перед «Девушкой в меховом манто» Люсьена Фрейда.

А любителям экскурсов в историю интересно будет узнать, что некто Пьетро Антонио Ротари является весьма редким и оттого ценным автором в западных коллекциях. Виновны в том (и об этом повествует настенная табличка) российские царицы.

Пьетро Антонио Ротари. Портреты | Quatre portraits par Pietro Antonio Rotari (1707—1762)

Сначала Елизавета Петровна, которая пригласила художника в Санкт-Петербург, где он прославился написанием хорошеньких дамских головок – портретами барышень и пейзанок. После смерти художника, вторая наша царица Екатерина Великая выкупила 368 работ из 600 наличествующих в его мастерской. И украсила ими центральные залы Петергофа.

Выставка «От Зурбарана до Ротко. Коллекция Алисии Копловиц».  До 10 июля 2017 г.
Musée Jacquemart-André, 158, boulevard Haussann, Paris 75008

Читайте также:
По залам трансильванского Лувра
И Эль Греко, и Дали
Фрa Анджелико
Забыться в мире Ватто и Фрагонара
Венеция всегда одна