Пьер Сулаж — наш современник. Он скончался в конце 2022 года в возрасте 102 лет. Но еще при жизни настолько прочно вошел в списки классиков, что в который раз приходится себе напоминать: до последнего времени художник жил и работал в Париже в своей мастерской на Монпарнасе или в городе Сет, на берегу Средиземного моря.

Пьер Сулаж в мастерской, 1950-е гг.

Выставка «Пьер Сулаж. Другой свет» проходит в Париже в музее Люксембурга.

Французы гордятся своим художником. Его имя известно на всех континентах, а персональные выставки устраивались в Америках и Азии, не говоря уже о Европе.

Впервые Сулаж прозвучал в еще в 1948 году. Трудно представить, что всего лишь через три года после окончания II Мировой войны во Франции и в Германии уже произошли громкие культурные события. В Париже это был III салон Новых реальностей, а по городам поверженной страны провезли выставку французских абстракционистов. Причем на афишу поместили рисунок Пьера Сулажа. Так он стал узнаваем, с этого успешного старта и началась его блестящая карьера.

Фигуративных работ у Пьера Сулажа нет, он сразу полюбил абстракцию и оставался ей верен до конца. Первой краской, которая привлекла художника, стала обыкновенная морилка. Позже он вспоминал, что как-то под настроение взял обычную строительную кисть и бурую смесь и «набросился на бумагу». Ему нравилась эта темная, теплая краска, которой, с помощью различных инструментов, можно было придавать цвету то матовость, то наоборот — прозрачность.

В зале музея Люксембурга

На белом фоне Сулаж проводил жирные черные или коричневые линии, загибая их, делая необъяснимые пересечения. Порой такие рисунки напоминали китайские иероглифы. На больших форматах они выглядели просто монументально.

Художник говорил, что выбор инструментов играет в его работе решающую роль. «Я нередко придумываю их, сам мастерю или заказываю. Всех видов и размеров», — признавался он в одном из интервью.

Иногда Сулаж обращался к синим оттенкам, вспоминал коричневый. Но постепенно его живопись становится черно-белой. В 80-х годах прошлого века он изобретает так называемый «сверхчерный», в котором и не устает упражняться до конца жизни.

«Сверхчерный»

Художник свято верил в существование неисчислимых оттенков черного. С помощью рифленых шпателей он наносил черный пигмент бороздами, и они начинали переливаться на свету. Сегодня легко узнаваемые гигантские форматы, на которых сверхчерный буквально светится на белом фоне полотна, можно встретить во всех музеях современного искусства.

В 2014 году состоялось событие, о котором любой художник может только мечтать. В родном городе Сулажа – Родезе — открылся его музей. Прижизненный! Такой почести в свое время удостоился лишь Пабло Пикассо.

Синий зал

Сейчас в музее Люксембурга демонстрируются работы на бумаге, наиболее хрупкие по сравнению с холстами и потому гораздо реже выставляемые на обозрение.

Чтобы познакомиться с Пьером Сулажем можно отправиться в симпатичный городок Родез. Но можно с неменьшим удовольствием посетить парижский музей Люксембурга.

До 11 января 20226 года.

О Пьере Сулаже в Русском очевидце:

Пьер Сулаж получил музей при жизни | Pierre Soulages a inauguré son propre musée