Версаль — имя нарицательное, и никто с этим давно не спорит. Трианон цитируют гораздо реже. А зря.

Большой Трианон © EPV /J-M Manaï

Большой Трианон версальского парка вполне может поспорить с титулованным соседом.

Большой, как и Малый, Трианон находится в глубине знаменитых угодий, и туристы посещают его не часто. Но в действительности этот уголок парка заслуживает отдельного неспешного визита. Тем более что там сейчас проходит великолепная выставка.

Большой Трианон © EPV /J-M Manaï

Большой Трианон — это полноправный дворец с серией фонтанов и каналом, цветниками, клумбами, собственной оранжереей, отдельным подъездом со стороны Бульвара королевы. Эта часть владений не кишит толпами любопытствующих с фотоаппаратами, и потому время здесь остановилось два века назад. Въезжая через боковые ворота, охраняемые старинной будкой и шлагбаумом, попадаешь в другой мир, который напоминает о нынешнем лишь заасфальтированной дорогой и изредка попадающимися любителями бега трусцой.

Первое здание было построено Людовиком XIV для маркизы де Монтеспан. Его называли «фарфоровым», т.к. украшен он был бело-синей фарфоровой плиткой. Но исторические строения безжалостно сносят везде и всюду (а не только на одной шестой части суши, как может показаться россиянам). «Фарфоровый» дворец не простоял и двадцати лет, как его сровняли с землей, и в 1687 году Жюль Ардуэн Мансар возвел новый, который, слава Богу, стоит и сегодня. А во времена Короля-Солнца здесь чаще других жила маркиза де Ментенон (морганатическая жена Людовика).

В революцию мебель распродали. Но паркет, как в версальском дворце, не жгли, так что Трианон почти не пострадал от воинствующих вандалов. После развода с Жозефиной сюда частенько наведывался Наполеон I. Именно тогда, за два года до начала похода Бонапарта на Россию, Александр I подарил императору два знаменитых сибирских малахита, которые были оправлены в редкие сорта бронзы и установлены в Трианоне.

Большой Трианон © EPV /J-M Manaï

В 1966 году генерал де Голль торжественно открыл Трианон как резиденцию для гостей высочайшего уровня. В покоях Луи-Филиппа останавливались королева Английская и шах Ирана.

Выставка во дворце посвящена высокой моде. Наряды, созданные именитыми кутюрье ХХ века, противопоставлены лучшим образцам века XVIII. Все платья, будь они нашей эпохи либо времен расцвета Версаля, есть подлинные произведения искусства, причем высокого. И где как не во дворце ими восхищаться.

На выставке © Елена Якунина

Понятно это стало не сегодня. Уже несколько лет в залах главного дворца Версаля и в двух Трианонах (есть ведь еще и Малый) проходят дефиле высокой моды.

Тьерри Мюглер © Елена Якунина

Что поражает: с первых же залов манекены, удачно расставленные в королевских покоях, демонстрируют образцы дня нынешнего и минувшего вперемежку, без указания на года. И сходу определить, какое платье в какую эпоху сшито, невозможно. Только после внимательного рассмотрения замечаются меньший блеск ткани или случайная, почти неприметная современная деталь. Этому способствует и обстановка XVIII века.

Жан-Поль Готье © Елена Якунина

Кураторы выставки, пожалуй, хотели доказать, что высокая мода есть образец развивающегося по восходящей искусства, призванного не забавлять или раздражать, как иные актуальные направления, а замирать от восторга.

Все костюмы прибыли в Трианон из парижского музея моды Galliera (он сейчас закрыт на реставрацию). Всего в этом очаровательном особняке более 100 тысяч костюмов и аксессуаров с XVIII века до наших дней. И это одна из богатейших коллекций в мире. Здание строилось для обширной частной коллекции герцогини Galliera. Но герцогиня не увидела окончания работ — скульптуры, живопись и драгоценные предметы отвезли в ее родную Геную, а дворец был завещан городу Парижу. В 1977 году там открылся музей моды.

Кристиан Диор © Елена Якунина

При дворе, а королевский двор в эпоху Короля-Солнца постоянно проживал в Версале, дамам приходилось нелегко и на пленере: корсет, фижмы, двухметровые шлейфы были обязательными атрибутами их нарядов.

Если посмотреть на модели Диора, Лакруа, Мюглера, то принцип роскоши остался прежним. Те же элементы кроя, сверканье драгоценных камней, кружева, накидки.

Кристиан Диор © Marcio Madeira/Zeppelin

Даже кумир панков в 80-е годы англичанка Вивьен Вествуд к 90-м сменила стратегию, взяв курс на шарм двухсотлетней давности.

Вивьен Вествуд © Marcio Madeira/Zeppelin

Жан-Поль Готье, который двадцать лет назад своими показами буквально надавал пощечин почтенной публике, теперь уже отсылает своих зрителей к веку Марии-Антуанетты.

Жан-Поль Готье © Marcio Madeira/Zeppelin

Нарядам Пьера Бальмена наверняка позавидовали бы не только принцессы века Просвещения, но и неземные феи.

Пьер Бальмен ©EPV / J-M Manaï, C.Milet

Баронесса Оберкирш в 1782 году записала: «Самое сильное впечатление — появление королевской семьи на балу. Весь двор в сборе... Великолепие и блеск драгоценностей, золотая вышивка, пышность тканей».

Сия восторженная фраза вполне подошла бы и для наших дней.

Большой Трианон, Версаль

Выставка «XVIII век и сегодня по вкусу» открыта до 9 октября

С 12 до 18.30 кроме понедельника