Завтрак на траве
Что значит одна буква в слове? В январе закончилась ретроспектива Моне в Гран-Пале, а весной в музее Орсе открылась выставка Мане. И Сена разделила двух французских художников.
Эдуард Мане имел счастье родиться в благополучной семье. Отец — высокопоставленный чиновник из Минюста, мать — дочь дипломата и крестница короля Швеции. И молодому человеку меньше всего хотелось возглавлять какое-то новое движение и получать за него то критику, то просто оплеухи. Но по-другому у него не выходило. Он шесть лет провел в школе-мастерской Тома Кутюра. Это после того, как провалился при поступлении в мореходную школу, отправился в плавание к берегам Рио-де-Жанейро, вернулся, снова провалился на вступительных экзаменах и только тогда получил согласие от родителей на ремесло художника. Мать с отцом, хоть и были не в восторге, но не запретили, а потому оказались просто золотыми.
Тома Кутюр был официальным живописцем при дворе II Республики, и его ученики обязаны были копировать академические модели. Гамма красок, позволявшая передавать обнаженное тело, строго регламентировалась. А у Мане были свои краски для изображения наготы. «Я хочу изображать то, что вижу», — любил повторять он.
Поэтому неудивительно, что «Завтрак на траве» не только не приняли на Салон, а еще и одарили убийственными рецензиями.
Картина и 150 лет спустя немного смущает. Ну почему все предшествующие нагие не вызывали протестов, а одна вдруг вызвала? Ну, так те были богинями, отстраненными, холодными, а эта живая, приехала из города в лес и... разделась. Конечно, разразился скандал. А что наделала его «Олимпия»? Будучи в Венеции, Мане копировал «Венеру Урбинскую» Тициана. И что написал потом сам? Земную из земных, непристойно взирающую на публику.
Мане чувствовал, что, в конце концов, его запишут в какой-нибудь отряд новых бунтарей. А ему такой поворот не доставлял ни малейшего удовольствия. Он как был аристократом, так и хотел им оставаться, ездить на скачки, развлекаться, проводя время в кафе и рисуя улицу. Ну, и выставляться на Салоне. А вот там от него отмахивались, как только могли.
У Эдуарда Мане странно складывался творческий путь. Он преклонялся пред старыми мастерами, постоянно копировал их в Лувре, а у самого получалась та голая правда, которая вызывала резкое отторжение.
Слишком сильное увлечение испанцами на первый взгляд может показаться необъяснимым. Но не он один, а вся страна, имевшая императрицей испанку Евгению де Монтихо, законодательницу мод в образе жизни и в искусствах, была охвачена повальной любовью ко всему испанскому. А Мане специально ездил в Мадрид, чтобы детально изучить произведения своего кумира Веласкеса.
Лет десять назад в музее Орсе шла необычная выставка «Мане — Веласкес». Сравнивались два художника, француз и испанец, которых разделяли ни много ни мало двести лет. Помнится эта выставка до сих пор. Мане преклонялся перед испанцем, это факт. Не слепо — в его картинах присутствовало развитие темы, нить традиции связывала художников, но налицо был новый этап в живописи. Их роднили композиции, фантастический черный цвет и его контраст с белым, но исполнение было совершенно разным.
Черный цвет в работах Мане, привезенных из Нового Света просто неповторим, а они, к сожалению, редко экспонируются во Франции.
Эдуард Мане никогда не выставлялся с импрессионистами и, кажется, не относил себя к их группе. Тем не менее, благодаря дружбе с художницей Бертой Моризо его пленэрные холсты стали приобретать импрессионистские черты. Портреты некоторых дам, Сена в Аржантее, сцены в кафе — живопись легкая, воздушная, светлая.
На выставках художника обязательно висит несколько портретов Моризо, и самый большой — это знаменитый «Балкон», где Берта (кстати, внучка Фрагонара) сидит, облокотившись на перила. «Балкон» — тоже удивительная картина. Резкие контрасты черного и белого, странные взгляды трех персонажей, вышедших на воздух, и главное — созерцая неполную часть балкона, видишь его реальную подвешенность в пространстве.
Художник получил и признание публики, и орден Почетного легиона, но все почести пришли к нему поздно. Он страдал от неизлечимой болезни и умер в муках.
До 3 июля
Музей Орсе
3 комментария
Добавить комментарий
По теме
Культура
Почему Пикассо и Малевич называли его «нашим отцом»?
4 октября 2026
Культура
Ева Гонсалес. Неофициальная импрессионистка
25 сентября 2026
Культура
Истовый венецианец по прозвищу Тинторетто
18 сентября 2026
Культура
На часах сентябрь
13 сентября 2026
Культура
История самой известной фразы художника
2 июля 2026
Культура
От Неаполя до Шантийи. Коллекция Каролины Мюра
22 июня 2026










Замечательная статья, содержательная и сделанная со вкусом. Жаль, что так коротко. Спасибо, Елена!
Надо же добиться такого высого уровня слога и передать читателям все так образно. Здорово! Поздравляем.
Очень профессионально!