Женщины Дега
Теперь, с открытием в парижском музее Орсе выставки «Дега и обнаженная», о живописи его известно, кажется, сполна. О жизни — по-прежнему почти ничего.
Балерины и скачки — таково обычно первое знакомство с картинами Эдгара Дега. Художник, не в пример своим современникам, не увлекался работой на пленэре. И не стремился запечатлеть изменчивость природы, перемены в атмосфере, связанные с восходом солнца или набежавшим ветром. Его больше интересовали живые существа и их порывы.
Столько согнутых шей и запрокинутых голов натурщиц у других художников, наверное, не найти. Но как его обнаженные расчесывают свои роскошные шевелюры! Так, что создается полная иллюзия скольжения расчески по волосам. Это всего лишь стоп-кадр, но движение в нем просто потрясает.
Купальщицы — второй любимый мотив Дега. В «Завтраке после купанья в ванной» грации нет никакой. Женщина не позирует, наоборот, твердо уверена, что, кроме служанки (а та не в счет), ее никто не видит. Она не выходит из ванны, а пытается вылезти, находясь на грани падения, и потому так неуклюжа ее поза, так все у нее неграциозно и крайне неловко.
Судя по количеству материала, представленного в экспозиции, манеры женщин, приводящих себя в порядок, как-то по-особенному привлекали к себе художника. Он будто специально застает их в самые невыигрышные моменты. Но эти работы не отталкивают взгляд, потому что выглядят жизненной правдой. А если к композициям присмотреться уж очень внимательно, то видно: в них нет полностью выписанных персонажей. Рука ли, нога или часть туловища — какая-то часть тела обязательно срезана, будто скрыта стеной или занавеской. И такие неполные сцены воспринимаются куда естественнее, чем «правильные». В них чувствуется привлекательная недосказанность и прелесть случайно подсмотренного эпизода. К тому же, художник любил работать пастелью, и оттого тела у него получались особенно теплыми и живыми.
Эдгар Дега происходил из обеспеченной семьи, родился и умер в Париже, учился в самом престижном столичном лицее Людовика Великого (Lous le Grand), по завершении которого первым делом записался копиистом в Лувр. Потом поступил в Высшую школу изящных искусств. Так что, с классической подготовкой и, в частности, со штудиями нагого тела был знаком. И как надлежит писать обнаженную знал, но, судя по всему, делать так совершенно не хотел.
Есть на выставке еще одна серия, которую, по понятным соображениям, музей к публикациям в прессе не представляет. Это сцены из домов терпимости. И происходят они из частных коллекций или музейных фондов. Монотипии, выполненные черными чернилами, так остры и так ярко передают будни борделей, что не всякий зритель отваживается подолгу задерживаться перед ними.
Как много скульптурных эскизов художник успел сделать, становится ясно при взгляде на большие витрины. А ведь они считались незаконченными, промежуточными вариантами. Даже в бронзе художник продолжал тему обнаженной, вытирающейся простыней или просто сидящей в корыте. И опять Дега в поиске — он лепит самые невероятные позы. И есть в зале еще одна интересная фигурка — «Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица», но не в своей известной пачке, а нагая.
Импрессионистов чрезвычайно много оказалось за океаном. И когда американские музеи привозят в Европу то, что в XX веке было куплено богатыми меценатами и коллекционерами и осело в Соединенных Штатах, это всегда праздник. Обнаженные Дега прибыли в Париж из Канзаса, Бостона, Филадельфии, Нью-Йорка, Чикаго, Вашингтона. Собрать подобную выставку невероятно сложно.
Эдгар Дега не бежал от общества, напротив, его можно было встретить в ресторанах, на ужинах у друзей, в салонах, в модных кафе на Больших бульварах и, конечно, за кулисами Парижской оперы. Но о планах и прожектах он не рассказывал, а своей семьи у него не было. Молва не донесла до нас ни историй с женщинами, ни сплетен о великой тайной любви. В его мастерскую имели доступ лишь редкие знакомые, которые, кроме позирующих натурщиц, никогда и никого там не застали. Благодаря усилиям художника его частная жизнь полностью ушла за кадр.
В молодости Дега говорил, что он хотел бы стать «знаменитым и неизвестным» (illustre et inconnu). Таким он для нас и остался.
До 1 июля 2012 г.
4 комментария
Добавить комментарий
По теме

Культура
Леон Моне – старший брат Клода
18 марта 2023
Культура
Глянец с французским акцентом
12 марта 2023
Культура
Сто лучших сыров мира
28 февраля 2023
Культура
Венеция, Ca d’Oro, Париж, площадь Согласия
12 февраля 2023
Культура
Доллар в семь тонн
17 января 2023
Культура
Искусство, побеждающее боль. Выставка Фриды Кало во Дворце Галльера
11 января 2023
Доброе утро! Извините, но у меня вопрос не в тему. В разных источниках встречаются разные варианты названия музея — «Орсе» и «Орсей». Просветите, пожалуйста, все-таки как правильно говорить? Спасибо
Виктории:
Orsay — правила французского произношения предполагают Орсе. В русском допускается Орсэ, поскольку в окончании открытый звук «э». Но не Орсей.
Корректору:
Благодарю за пояснение!
Degas disait des jeunes cubistes : « Ces jeunes gens veulent faire quelque chose de plus difficile que la peinture ». On en est là avec le prétendu «art contemporain».