Америка Хоппера
В Гран-Пале идет выставка американского художника Эдварда Хоппера.
Поначалу кажется, что Эдвард Хоппер прост как сама Америка, та, что без тысячелетнего прошлого, а с традициями, восходящими к попкорну. Но это только на первый взгляд. Потому что чем дальше в глубину залов, где идет ретроспективный показ, тем сложнее испытываемые чувства.
И тем неоднозначнее хопперовские Соединенные Штаты.
И вроде бы, все в повествованиях Хоппера тривиально: беленькие коттеджи, заатлантические зеленые просторы, большие города, бары, бюро, вывески. Рассказ ведется простыми предложениями, без лишних деталей. И вот так незаметно втягивает в переживания, захватывает и интригует, ну что там дальше...
Хоппер, конечно, реалист. Это видно по тому, как он изображает и одноэтажную Америку, и мегаполисы. Но отчего-то жутко становится, когда рассматриваешь его благополучные городские пейзажи. Вроде все на месте, ухожено, чисто. Но повсюду властвует катастрофическая пустота. Появляются вопросы: где люди, ушли они или их ушли? На полотнах Хоппера много одиноких домов, и самыми притягивающими пятнами в них оказываются окна. Психика человека устроена так, что в чужой мир ему совершенно необходимо заглянуть, но художник поселил там тяжелый мрак. А в воздухе витает дух Хичкока. Конечно, правильнее было бы выразиться наоборот, но кто виноват, если кинорежиссера мир знает лучше, чем художника? А Альфред Хичкок, и это отчетливо проясняется на выставке, в свое время глубоко проникся картинами Хоппера и во многом взял их за основу своих киномизансцен.

Э.Хоппер "Nighthawks", 1942, Chicago, The Art Institute of Chicago, Friends of American Art Collection © The Art Institute of Chicago
Хоппер, безусловно, символист. Черные глазницы окон на фоне безмятежного дневного светила, ночная безлюдная бензоколонка с ярко освещенными заправочными автоматами — все суть символы полного одиночества. Как и женские фигуры в офисе, на кровати отеля, в пустом театре — повсюду разворачивается драма существа, брошенного в густонаселенном городе.
Художник воссоздает рациональный мир стекла и бетона, осознанно отказываясь от какой бы то ни было декоративности. Пишет, вроде бы, отстраненно, будто хочет сказать: я лишь констатирую, так живут американцы, и ничего личного. Но выходит романтично и щемяще, как в книжках его соотечественника Фитцджеральда.

Э.Хоппер, "Gas", 1940, New York, The Museum of Modern Art Mrs Simon Guggenheim Fund ©2012. Digital image, The Museum of Modern Art, New York/Scala, Florence
Хоппер прекрасно владел искусством рисунка, об этом свидетельствуют залы акварелей. Жесты, мимика, взгляды — все так живо и точно он передал. На картинах не выписано ни одно лицо и никакого выражения на них не прочитывается. Все персонажи крайне статичны, просто каких-то застывших манекенов преподносит нам автор. Почему они возбуждают жалость, как он делает так, что чувствуешь: здесь царит экзистенциальный кризис, и выхода не предвидится. Как? Загадка из разряда «даровано свыше».

Э.Хоппер "Room in New York", 1932, Sheldon Museum of Art, University of Nebrasca-Lincoln, UNL-F.M. Hall Collection © Sheldon Museum of Art
Не вскидывайте от удивления брови, столкнувшись в первых залах с работами Феликса Валлотона и Альбера Марке. Хоппер в молодости, как и многие американцы, пожил в Париже, и эти художники произвели на него столь сильное впечатление, что парижские набережные Марке и свет, падающий на модели Валлотона, в значительной мере повлияли на его манеру.
До 43 лет Эдвард Хоппер не был знаком с вернисажами, галереями и прочим подобным признанием. Зарабатывал на жизнь иллюстрацией. Обложки его книг и журналов начала XX века, демонстрирующиеся на большом экране, выступают живыми свидетелями бурного развития американского общества со всем его оптимизмом и депрессией.
Если вернетесь к началу выставки, там висит большая цветная фотография 2003 года «Street corner». За сто лет на углу этой улицы мало что изменилось, и это позволяет предположить, что Хоппер — действительный мастер аутентичной Америки.
1 комментарий
Добавить комментарий
По теме
Культура
Почему Пикассо и Малевич называли его «нашим отцом»?
4 октября 2026
Культура
Ева Гонсалес. Неофициальная импрессионистка
25 сентября 2026
Культура
Истовый венецианец по прозвищу Тинторетто
18 сентября 2026
Культура
На часах сентябрь
13 сентября 2026
Культура
История самой известной фразы художника
2 июля 2026
Культура
От Неаполя до Шантийи. Коллекция Каролины Мюра
22 июня 2026








«Психика человека устроена так, что в чужой мир ему совершенно необходимо заглянуть, но художник поселил там тяжелый мрак» — отлично,
Хорошая критика и в добавок хорошая литература.