Игра истинного и ложного. Выставка, посвященная 400-летию со дня рождения Мольера
Ступайте в библиотеку! И если вы любите театр, то все равно ступайте в библиотеку.
А именно, в корпус Ришелье Национальной библиотеки Франции, открывший вновь свои двери в сентябре 2022 г., юбилейном году Мольера.

Molière — 2018 — © Stéphane Lavoué et Christian Lacroix – Bibliothèque-musée de la Comédie-Française
Неудивительно, что выставка «Мольер: игра истинного и ложного» устроилась в галерее Мансар-Пиго корпуса Ришелье, ведь Национальная библиотека, наряду с Комеди-Франсез, располагает самой обширной коллекцией материалов, посвященных Мольеру.
Устроители выставки оказались перед огромным и потому непростым выбором. Отобранные рукописи, архивные документы, первые издания, костюмы, фотографии постановок и комедиантов, афиши спектаклей, рисунки и картины, макеты декораций, записи фильмов и спектаклей формируют удивительный и уникальный ансамбль материалов, наилучшим образом раскрывающих универсальность творчества Мольера, одного из крупнейших авторов французской литературы, который в свою очередь сам стал литературным, театральным и кинематографическим персонажем, мифологизированной фигурой, сотворенной коллективным воображением.

Корпус Ришелье, галерея Мансар-Пиго Фото автора
Мольер ускользает. В Мольере скрыта тайна
Его лицо нам знакомо, и вот он, смотрит на нас с афиши выставки, кажется, что не успел стереть грим после спектакля. Полный эффект присутствия, созданный в истинно театральной манере, естественность, благодаря доведенной до абсолюта искусственности.
Фотограф Стефан Лавуэ (Stéphane Lavoué), официальный фото-портретист труппы Комеди-Франсез, сфотографировал загримированный бюст, воспроизведенный по оригиналу работы скульптора Ж. -А. Гудона (Jean-Antoine Houdon, 18 в., представлен во втором зале), который, в свою очередь, ориентировался на портреты работы Пьера и Николя Миньяров (1658 г., Pierre и Nicolas Mignard). С другого портрета Мольера, «Истинного портрета господина Мольера в костюме Сганареля» кисти Клода Симонен (Claude Simonin, около 1660 г.), на нас смотрит уже совсем другое лицо.
Вот и все прижизненные изображения Мольера, да и то, автору «Истинного портрета» интереснее костюм, чем лицо, которое больше напоминает маску. Любопытно, что костюм Сганареля на протяжении веков почти не менялся, его воспроизводят и в недавних постановках. А Мольер ускользает...
Биография его изучена, но её ключевые моменты порождали легенды и их опровержения (какие? А вот сходите на выставку и узнаете. Я нашла три, не считая «Жизни господина де Мольера» Ж. -Л. Де Галлуа [Jean-Léonor de Gallois, sieur de Grimarest], наполненной выдумками автора).
Написанных рукой Мольера документов нет или почти нет: его век не отличался почтением к рукописным текстам. Как только пьесу печатали, рукописный текст выбрасывали. До нас дошли только подписи Мольера на нескольких официальных документах.
Зато сохранился регистр, который скрупулезно вел комедиант Ла Гранж, актер и правая рука Мольера. Начатый в 1659 г., вскоре после возвращения Мольера в Париж, и охватывающий годы жизни труппы Мольера и, после его смерти – труппы Комеди-Франсез, созданной в 1680 г., – этот регистр – драгоценность коллекции Комеди-Франсез. В нем – вся жизнь труппы, сыгранные пьесы, счета, важные события. Толстая тетрадь лежит под стеклом в самом первом зале, не пропустите, ведь с нее начинается выставка. И начинается она с прощания: регистр открыт на странице, где Ла Гранж сообщает о смерти Мольера. Композиция выставки подчинена общему замыслу: Мольер давно перешагнул свою смерть и делает это постоянно, с каждой новой сыгранной пьесой, с каждым новым гостем выставки.
И вот мы идем дальше, из зала в зал. Поворачиваем калейдоскоп, и выпадают все новые узоры, все новые элементы жизни и творчества этого персонажа. Размышляю о самом очевидном парадоксе Мольера: во франкоязычном пространстве Мольер вездесущ. Он до сих пор остается самым играемым автором; он во всех учебниках французского языка, начиная с 19 в.; не посчитать опустевших чернильниц на столах учёных специалистов; его имя дало название французскому языку, а его персонажи — Тартюф, Гарпагон, Журден – человеческим характерам. То есть автор французский из французских. И все же, и вместе с тем... Корни его творчества можно отыскать в итальянской комедии. И сам он переведен не считаем на сколько языков, пьесы его играют повсюду в мире.
Мне особенно было приятно встретить почти сразу же в начале выставки упоминание булгаковского романа «Жизнь господина де Мольера» (написан в 1933 г., опубликован в 1962 г.), по которому, в свою очередь Франк Касторф поставил в 2017 г. пьесу для Авиньонского фестиваля.
Каждое столетие отыскивает его пьесам новые смыслы, интеллектуальные и эстетические. В 17 в. творчество Мольера — плоть от плоти своего века с его дебатами о браке, религии или социальных иерархиях.

Афиша «Довольно Мольера!», моноспектакля Франка Делорма. Фото автора
Но и четыре века спустя сюжеты и персонажи Мольера остаются актуальными. Поставленный в 1995 г., (году, когда во Франции прогремели теракты), «Тартюф» в интерпретации Арианы Мнушкин (Ariane Mnouchkine) заставляет задуматься об опасности религиозной радикализации, а спектакль «Проделки Йоха» (Les Fourberies de Joha), поставленный марокканской труппой в 1956 г. вскоре после объявления независимости Марокко и показанный в Париже на фестивале Театр наций, любопытен тем, что язык колонизаторов используется для освобождения: еще один парадокс Мольера?
Может быть, поэтому Мольер не надоел, а «Довольно Мольера!», моноспектакль Франка Делорма (2016 г., Frank Delorme), – лишь повод поговорить о нем еще немного.
Выставка – это еще и вещи. Вот чепец Мольера, сразу в первом зале. Настоящий! Его носил сам Мольер, в роли Аргана, вы представляете? Мне на это потребовалось время. И о времени: вот часы Мольера, с посвящением. И – о радость для всех интересующихся историей костюма, да и просто курьезными нарядами – костюмы к спектаклям. Каждый костюм – маленькая история. Экспонаты выставки дают возможность поразмышлять о разных подходах и отношению к костюмам.

Его носил сам Мольер. Фото автора
В 1970-х гг. режиссеры и костюмеры заинтересовались костюмами ушедших столетий и их историческим кроем в адаптации к современному телу — и вот перед нами расшитое бисером великолепие, костюм мадемуазель Дю Парк, сотворенный Луи Беркю (Louis Bercut) для постановки «Версальский экспромт» (1993 г., реж. Ж. -Л. Буттэ [Jean-Luc Boutté]). В основу легли рисунки Жана Берэн (Jean Berain) и Анри Жисси (Henri Gissey), придворных костюмеров Людовика XIV.
А вот костюм Амфитриона, сделанный Борисом Заборовым к спектаклю «Амфитрион», поставленному режиссером Анатолием Васильевым в Комеди-Франсез в 2002 г. Совсем другая история! Костюм напоминает кимоно и в то же время это просто одежда: в нем спряталась вневременность, достойная Мольера.
Есть и костюм Маскариля («Рассеянный») конца 18 в., один из самых старых, сохранившихся в Комеди-Франсез, зеленые с розовым дуплет и кюлоты, сшитые из крапивного холста (редкость!).
Любопытно, что в то время костюм был собственностью актера, так что скажем спасибо господину Дюгазону (Jean-Baptiste Gourgaud dit Dugazon), который его носил на сцене и сохранил. А актер Денис д’Инес (Denis d’Inès), сыгравший Гарпагона в 1947 г., перещеголял своего персонажа: сценический костюм сохранился с конца 19 в., а скупой персонаж Мольера носил одно и то же платье всего лишь 30 лет...
Костюм становится полноправным участником спектакля. Но вот выставка подходит к концу. В последнем зале – домашнее платье господина Журдена, яркие цветы, кажется, что он спиной к нам и уходит, ускользает...

Домашнее платье г-на Журдена. Фото автора
При выходе из последнего зала спотыкаюсь взглядом о странную конструкцию: два полушария. Оказывается, что забравшись в одно из них, можно поговорить с Дон Жуаном. Любопытно. Лезу. По экрану бегут строки: Кто эта очаровательная особа? Поверните-ка голову налево... Текст застывает, дальше разговор не клеится. Все-таки 400 лет, не маленькое расстояние. Попробуйте, может быть, у вас получится...
И да, Дон Жуану посвящена экспозиция в Ротонде: до нее еще нужно дойти, через волшебный сад, в котором прячутся целые библиотеки (как это? Узнаете на месте!), через стеклянную галерею, вот еще шанс получше рассмотреть библиотеку. Ступайте же!
Мольеру посвящена также выставка «Мольер и музыка» в музее Оперы Гарнье. До 15 января 2023 г.
Molière, le jeu du vrai et du faux
BNF, site Richelieu
До 15 января 2023 г.
Вся информация:https://www.bnf.fr/fr/agenda/moliere-le-jeu-du-vrai-et-du-faux
Добавить комментарий
По теме
Культура
Ева Гонсалес. Неофициальная импрессионистка
25 сентября 2026
Культура
Истовый венецианец по прозвищу Тинторетто
18 сентября 2026
Культура
На часах сентябрь
13 сентября 2026
Культура
История самой известной фразы художника
2 июля 2026
Культура
От Неаполя до Шантийи. Коллекция Каролины Мюра
22 июня 2026
Культура
Париж глазами маркизы
15 июня 2026






